Depuis 1996, chaque été à la fin du mois d'août, l'église st-Martin de Fontaines-d'Ozillac résonne sous les airs d'interprètes confirmés et reconnus sur la scène internationale (Alexandre Tharaud, Cédric Tiberghien, Jean-Frédéric Neuburger, Marielle Nordman, Jordi Saval), de jeunes ensembles qui ont désormais acquis une belle renommée comme le quatuor Hermès, et depuis 2013 de groupes de jazz manouche comme Nomad'lib ou le Caravan Quartet.

Comme chaque année, cette 25^ème édition des Soirées Musicales en Val de Seugne vous propose une programmation de qualité du 17 au 27 août.

Mardi 16 août à 21h

Juliette Hurel et Isabelle Moretti - Duo flûte et harpe

Juliette Hurel est une flûtiste incontournable de la scène classique actuelle. Sa carrière brillante l’a mené aux quatre coins du monde avec les orchestres et les musiciens les plus prestigieux. Nommée aux Victoires de la Musique classique en 2004 dans la catégorie "Révélation soliste instrumental", elle a remporté de nombreux prix dans les concours internationaux.Isabelle Moretti, pour sa part, est l’une des grandes figures du monde de la harpe. Son expressivité, sa virtuosité et sa personnalité hors du commun sont saluées par le public comme par la critique, le New York Times loue notamment la "maîtrise parfaite de son instrument".
Ces deux musiciennes d’exceptions unissent leurs talents pour un concert consacré aux plus belles pages que le duo flûte et harpe a inspiré aux compositeur.rice.s français.

Œuvres de Fauré, Ravel, Debussy, Tournier, Cras, De Grandval et Ibert…

Juliette Hurel Flûte taversière
Isabelle Moretti Harpe

Vendredi 19 août à 21h

Les lauréats de l'Académie Ravel - Schubertiades

Une équipe de choc au service du compositeur romantique le plus emblématique de l’histoire de la musique ! Cinq jeunes solistes phares, parmi les étoiles internationales montantes, unissent leurs sensibilités et leur intelligence musicale pour offrir une lumière nouvelle sur les plus belles pages de Schubert. Du revigorant Trio à cordes, d’un équilibre sublime, au célébrissime Quintette à deux violoncelles, à la fois céleste et passionné, tout l’art poétique et sensible du maître du lied résonnera sous leurs archets virtuoses et fougueux.

Schubert, Trio à cordes en si bémol majeur D 581 - Schubert, Quintette à deux violoncelles D 956

Marie-Astrid Hulot et Elena Cotrone, violons
Antonin Le Faure, alto
Maria-Andréa Mendoza
Jean-Baptiste Maizière, violoncelles

Dimanche 21 août à 18 et à 21h

Iona Maiatsky - Le piano romantique

La valeur n’attend pas le nombre des années : à tout juste vingt ans, Ionah Maiatsky s’impose déjà comme l’un des pianistes les plus accomplis de sa génération. Avec ce programme, il met sa sensibilité à fleur de peau, son immense culture et sa vive intelligence musicale au service de grandes œuvres emblématiques du répertoire romantique.
De père russe et de mère française, Ionah Maiatsky commence le piano à Lausanne à l’âge de cinq ans. Il entre au conservatoire de Lausanne en piano et en orgue, où il se forge très tôt une expérience en musique de chambre. Ionah s’installe en 2014 à Paris pour poursuivre ses études musicales au Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris dans la classe de Billy Eidi. En 2016, il remporte le premier prix spécial au concours Flame en interprétant le 4e Scherzo de Chopin. En février 2018, il réussit le concours d’entrée au CNSMD de Paris où il étudie désormais dans la classe de Marie-Josèphe Jude. En 2021, il est sélectionné au prestigieux concours Clara Haskil et reçoit le premier prix au concours Albert Roussel à Paris.

Schumann, Etudes symphoniques - Chopin, Sonate n°3

Entre les deux concerts, possibilité de restauration, une adresse, le Kanttu, snack pizzéria sur réservation au 05 46 49 46 08 - Tables et chaises sont mises à disposition

Charles Heisser - Le piano classique et jazz

Issu d’une longue lignée de musiciens, Charles Heisser apparaît comme la jeune étoile montante du jazz. Sa virtuosité et sa créativité sont déjà saluées par les plus grands, à l’instar de Chick Corea qui l’a invité à participer à son prochain album.
À son aise dans les répertoires les plus divers, Charles Heisser revendique un éclectisme musical rafraîchissant. Avec ce concert, il met en regard deux univers qu’il pratique avec un égal bonheur : la musique de Claude Debussy côtoie ainsi le jazz, dans une rencontre insolite et détonante entre interprétation, improvisation et création !
Né à Paris en 1998, Charles Heisser est un pianiste à double identité, classique et jazz. Initié au piano dès l’âge de 5 ans par ses parents, il intègre très jeune le Conservatoire régional de Paris. Attiré et passionné par le jazz à l’adolescence, il décide de mener ses études dans les deux styles, et obtient son D.E.M. dans chacune des disci- plines. Il poursuit ainsi au CNSM où il est reçu en 2019, en piano classique et en classe de jazz. Au sein de plusieurs formations, Charles a été lauréat du Concours "Jazz vocal de Crest" et finaliste de "Jazz à la Défense". Il a participé à de nombreux festivals, proposant des récitals où il mélange les styles, à l’image de Chick Corea, ce musicien de légende, avec lequel Charles a eu la chance inouïe d’enregistrer un duo, improvisation qui figure sur son dernier album, "Plays" (label Concord Jazz).

Autour de Debussy 

Mardi 23 août à 21h

Ensemble Il Festino - Aria, Canciones et Songs du XVI^Ie siècle

L’ensemble Il Festino invite à un voyage musical à travers l’Europe baroque, à la découverte des plus belles pages vocales du XVII^e siècle. Des airs italiens à la cour de Louis XIII aux mélancoliques songs de l’Angleterre élisabéthaine, sans oublier les canciones espagnoles et les arie des grands maîtres italiens, laissez-vous séduire par ces œuvres sensibles et intimistes, portée par la voix délicate de Dagmar Saskova, accompagnée par le violiste Ronald Martin Alonso et le luthiste Manuel de Grange.
"Le collectif de Manuel de Grange soigne une indéniable beauté plastique du son, manifeste dès le premier des airs polyphoniques." (Diapason, 2017)
Dirigé par le luthiste Manuel de Grange, Il Festino reste fidèle à l’esthétique et aux règles déclamatoires du XVII^e siècle, valables pour le chant, le récit et la musique instrumentale, jouée sur instruments anciens. L’ensemble cherche à associer les vers et les airs d’une même époque dans un jeu de miroir afin de transmettre au public un instant unique.
Depuis sa création en 2009, Il Festino se produit en concert dans d’importants festivals en France et à l’étranger : Festival Baroque de Pontoise, Lanvellec, Haut Jura, Namur, Saint-Michel en Thiérache, Musique et Mémoire, Midis-Minimes, Invalides, Festival Internacional de Música Antigua (Chili)…
Il Festino est aussi engagé dans des actions pédagogiques visant à sensibiliser le jeune public au répertoire du XVII^e siècle.
Sorti en mai 2012, leur premier album, consacré aux airs italiens sous Louis XIII, a reçu un accueil enthousiaste de la critique spécialisée et obtenu notamment 5 diapasons de la prestigieuse revue Diapason. Même récompense pour leur second album sorti en 2015, consacré aux airs pour voix seule du compositeur Stefano Landi. Deux autres albums ont suivi, consacré aux airs de Michel Lambert et Sébastien Le Camus (2017), et aux madrigaux et motets de Monteverdi (2019).

Œuvres de Gaspar Sanz, John Dowland, Tobias Hume, Etienne Moulinié, Gabriel Bataille, Girolamo Frescobaldi, Alessandro Piccinini, Girolamo Frescobaldi, Antoine Boesset, Luzzasco Luzzaschi, José Marín...

Dagmar Saskova, soprano
Ronald Martin Alonso, viole de gambe
Manuel de Grange, luthe et direction

Vendredi 26 août à 21h

Mathias Guerry Swingtet

Le Mathias Guerry Swingtet s'attache à renouer avec l'héritage musical légué par le célèbre quintet du Hot Club de France. Première véritable formation de jazz en France qui connut ses heures de gloire pendant l'Entre-deux guerres, le quintet était notamment incarné par deux artistes devenus de véritables icônes du jazz : Django Reinhardt et Stéphane Grappelli. De cette collaboration est née un jazz très particulier, un jazz à la française, "sans tambour ni trompette", avec uniquement des instruments à cordes. C'est ce trésor musical que le Mathias Guerry Swingtet nous fait redécouvrir dans le respect des subtilités d'arrangements, de tempos et de la sonorité acoustique du quintet à cordes.

Stéphane Grapelli et Django Reinhardt à l’honneur

Mathias Guerry, violon
Alix Guerry, clarinette
Adrien Moignard, guitare
Mathieu Chatelain, guitare
Olivier Lorang, contrebasse